Le corps de l'Homme est peint à la manière d'un flux, d'un afflux, d'un influx, de pérégrinations entre l'obscurité et la lumière, passant par des anamorphoses, des métamorphoses, avec un clin d'œil au style Baroque, au génie de la Renaissance et à la contemporanéité. Exprimer des « états d'être » se succédant comme une série de mouvements en ricochets, frappant à la surface de la vie de l'Homme.
J'essaie depuis quelques années de réaliser des anamorphoses en grand format, et des jeux visuels pour l'espace architectural. L'effet d'anamorphose  accentue  l'illusion de  mouvement  pour le spectateur, qui lorsqu'il va et vient dans l'espace, voit l'œuvre se modifier, sans interruption, allant du figuratif à  l'abstrait. L'impact visuel de l'œuvre est amplifié et étiré par l'utilisation  de la perspective fuyante. Je conçois cela comme le son d'une note qui se prolonge à la fin d'un concert, avant de mourir. L'apparence réelle de l'œuvre non déformée peut être perçue par le spectateur s'il la regarde à partir d'un angle particulier.Les œuvres peuvent être réalisées  sur des supports  tels que: murs, poteaux, vitrages, plafonds, miroirs, etc....  Une  ligne peut  en  cacher une autre, apparaître, disparaître, donner  à  voir  … ...L'invisible...

LOUISE FRITSCH